3D是一分钟补贴1500，2D是800。3D基本上是建模OK了，画风就稳了。特别是女娲遗址，小编感觉自己能通过完全是运气好。综上所述，一部好的2D动画准备时间是要高于3D动画，主要原因是发展空间和有限资源。全都是地狱级别的难度。而且游戏首次3D化，虽然每个人物都是有头像的，我们可以想象他们的样子，3D的建模真心不怎么好看。
中国现在的3D动漫水平完全超过日本了吗？
动画的制作技术水平是多方面综合因素决定的，有画面制作水平、剧本制作水平、配音水平、企划水平、周边企划展开水平等等要素，单就画面上来说其实 3D 动画的制作原理和大致的画面表现原理是相同的，然而在具体的成片方面，尽管日系动画还是坚守 2D，但是在 3D 动画制作方面日本动画是要优于国产动画的。对于国产动画来讲在 2D 领域和日本动画争高低是不现实的，首先 2D 动画是相当耗费财力和人类的制作工程，日本经过了几十年的商业 TV 动画发展，才有了现在的 2D 动画一整套的制作体系和人才培养流程，2D 动画都已经快被日本动画制作者玩烂了，在现有的基础上 2D 动画再想有高于日本商业动画的突破，只能靠钱砸并且需要长期的时间积累。
而在 3D 方面国内有专门给好莱坞大片制作特效的团队，按理说我们的 3D 动画制作水平与后期效果都不会差。然而技术水平代表的是一个理想的可以做到的制作水平。但在实际的国产 3D 动画制作中，我们看到的画面往往是缺少了精细渲染细致加工的 3D 动画，带着浓浓的国产游戏过场 3D 动画的味道。相较于国产的 2D 动画，部分国产 3D 动画的画面都显得有点粗糙，这些是受制于制作预算等商业要素的考量。
而在日本的 3D 动画领域《亚人》、《希德尼亚骑士》、《乐园追放》还有《FF15王者之剑》，甚至 N 年前的《FF7 圣子降临》的动画在画面以及后续的商业展开上都是吊打绝大多数的国产 3D 商业动画的。3D 动画制作技术的方便便利让日本的动画制作者们有了充足的时间去扣细节在 3D 动画制作技术的基础上展现一个新的动画时代。
做3D动画容易还是2D动画容易？为什么有人说国产动画热衷于3D的？
公说公有理，婆说婆有理。到底是2D动漫难些还是3D动漫更难一些，我觉得还是看实况说话。大脑优化机能的选择——之前我看过一个关于青蛙视网膜信号与大脑神经细胞相对应的研究报告。大概是讲了，青蛙在接受信息的时候，大脑做出反馈，会更加倾向于选择边缘化的东西记忆。人在记忆东西的时候，也会选择性记住更简练有明显特征的事物。
打个比方说:2D动漫会通过放大眼睛来表达某种起伏的情绪。而3D动漫是走现实化，趋向于真实生活，它并不能完全自由无底线地去放大人物的眼睛。网上有人吐槽京都动画都是京都脸，除了眼睛的瞳色和发型，脸型基本毫无差别。动画十二黄金原则有一条谈到了吸引力，里面讲到很多2D动漫会运用最简原则——具体代表可参考新海诚。
在有限的空间时间去简化人物，把观众的注意点聚集在剧情和情绪上，这样更容易引起共鸣。我觉得这样是更成功的，因为齐普夫定理提到:当同时优化传送的信息与传送的成本时，会导致核心放在更精致的部分。结论:2D动画更具有维度更符合大脑的经济效益。在人的脑容量有限的情况下，人们更容易从2D动画获得有效信息。而3D动画要正确处理好信息传递和优化精致细节很明显是更难的事情，更何况如果3D动画最后崩得夸张了，会引发恐怖谷效应。
两者前期的准备时间——从根本上来说，这个问题就是讨伦原画师的培养。2D动画设计是一个综合性学习，培养出一个优质的原画师，要考虑剧本设计，动画理念，监督，脚本，企划等一条线学习，至少得花个3-5年。而3D动画设计是一个分工化学习，短时间内的执行效率很高。3D基本上是建模OK了，画风就稳了。如果是游戏改编动画，事实上2D动画的难度更高一些，首先因为游戏基本是只拥有了台本和人物设定，所以在改编的过程中会更多考虑背景设定，如果让出现的小样东西更贴近人物气息，尽可能不偏离原作世界观，很明显这是一个更需要时间的操作。
但如果游改放在3D动画上，由于3D的线条不得随意变形，要考虑到背景，焦距低于25画面就基本不能看了。加上画面色彩的精致输入，会弱化背景设定，达到避重就轻的效果。结论:从事动画工作者如果选择2D动画，没有美术基础，是完全行不通的。3渲2最大的优势不在于气氛，技巧，而是让更多手法基础不好的人也可以选择这行业。
